Cuando se estrenó Top Gun en 1986 la campaña publicitaria previa había generado una expectativa enorme. No había internet, pero el tráiler en las salas estuvo mucho tiempo y la película era abrumadora en esos avances. Cuando se estrenó el éxito fue enorme, en todo el mundo. La historia de un arrogante piloto de combate apodado Maverick y su ingreso a la academia Top Gun se convertiría en un fenómeno que en el 2022 volvió a cobrar fuerza al estrenarse la esperada secuela que en su momento no llegó, obviamente protagonizada una vez más por Tom Cruise. De todos los que participaron en la película, los más poderosos en ese momento eran los productores, porque esta es, por encima de cualquier otra cosa, era una película de ellos. Se trata de Don Simpson y Jerry Bruckheimer, que venían de realizar Flashdance y Un detective suelto en Hollywood , y eso los convertía en los productores del momento. Ellos eligieron al director y convencieron al elenco. Ellos trabajaron con Paramount para darle forma a la película, con virtudes y con defectos. Tony Scott, en aquel momento todavía estaba a la sombra de su hermano Ridley, tenía experiencia en publicidad de primer nivel, pero solo un largometraje que se convertiría en un título de culto: El ansia (1983). Otros directores pasaron cuando les ofrecieron el proyecto que finalmente recayó en Scott, quien sin duda aportó mucha de su estética, aunque una vez más los productores tenían la última palabra. Kelly McGillis, la protagonista femenina, tenía un gran éxito en su carrera, Testigo en peligro (1985), y por eso fue elegida. No se trata de la chica de adorno de muchos films. Es una mujer fuerte, inteligente y la actriz elegida tenía más años que el protagonista. Una rareza bienvenida para sumar más elementos de interés para Top Gun. Val Kilmer, Iceman, el piloto que rivaliza con Maverick, tenía también un solo éxito, ¡Super secreto! (1984), pero todavía soñaba con convertirse en el nuevo Marlon Brando. No quería hacer este papel que terminaría siendo uno de los más importantes de toda su carrera. Kilmer y Cruise, dicho sea de paso, no se llevaron nada bien. Varios roles secundarios están en manos de futuras estrellas como Anthony Edwards, Meg Ryan y Tim Robbins. Los veteranos Tom Skerritt y Michael Ironside completan el elenco que rodea al protagonista, el centro mismo de la película: Tom Cruise. La banda sonora fue producida bajo la discográfica Columbia Records, con la producción de Don Simpson y Jerry Bruckheimer. Está catalogada como una de las más exitosas en ventas y publicidad en la historia del cine y la música, sobre todo por representar un sector de la juventud estadounidense de una época en particular. Se mantuvo en el primer lugar de ventas y listas por varias semanas en su año de publicación.
Flashdance, la icónica película romántica de 1983, dirigida por Adrian Lyne y protagonizada por Jennifer Beals y Michael Nouri, sigue siendo un referente en el mundo del cine. Esta cinta no solo fue una de las más taquilleras de la década de los 80, sino que también se ganó un lugar como clásico indiscutible, cosechando premios en los Óscar, BAFTA, Globo de Oro y Grammy. La colaboración entre los productores Don Simpson y Jerry Bruckheimer marcó un hito con Flashdance, influyendo en otras películas emblemáticas de la época como Footloose, Purple Rain y Top Gun. Además, el talento del director Adrian Lyne se hizo evidente en este filme que lo catapultaría a la fama. A pesar de las críticas iniciales, Flashdance logró conquistar al público convirtiéndose en un éxito arrollador en taquilla. La banda sonora compilada por Giorgio Moroder incluyó temas memorables como Maniac interpretada por Michael Sembello y Flashdance... What a Feeling, ganadora del Premio Óscar. Con su impactante coreografía realizada principalmente por la bailarina francesa Marine Jahan, esta película dejó una huella imborrable en la cultura pop. A día de hoy sigue siendo recordada con cariño tanto por sus fans originales como por nuevas generaciones ávidas de disfrutar su energía contagiosa y su inolvidable historia romántica. Éxitos del pop ochentero La cantante de los dos grandes éxitos de los 80´s ‘Fama’ y ‘Flashdance’, nació en el Bronx de Nueva York el 18 de marzo de 1959 y falleció el 25 de noviembre de 2022. Su padre era puertorriqueño y su madre, cubano-estadounidense. Irene saltó al éxito cuando cantó el tema principal de la película ‘Fama’, que trata sobre la vida de los estudiantes de una escuela secundaria de artes escénicas de Nueva York. Su trabajo en el filme, en el que interpretó a Coco Hernández, le valió nominaciones a los premios Grammy como Mejor Artista Nueva y Mejor Artista Pop Femenina, también le dio la nominación a Mejor Actriz en los Globos de Oro de 1981. Irene fue luego coautora y cantante del tema ‘Flashdance... What a Feeling’ para la exitosa película homónima de 1983, que describe la vida de una aspirante a bailarina interpretada por Jennifer Beals. Con esa canción ganó un Óscar en 1984 y dos premios Grammy. Ella se formó en música, danza y canto en la década de 1970, siendo muy joven, comenzó a frecuentar los escenarios y los platós de televisión, incluyendo ‘The Tonight Show’, con Johnny Carson, que por entonces oficiaba de catapulta al mundo del espectáculo en Estados Unidos. La película ‘Flashdance’, la cual fue distribuida por los estudios de Paramount Pictures, contó con un presupuesto de US$ 7 millones, y recaudó 201.5 millones de dólares.
Continuando con un año de extraordinario éxito internacional, Diego Torres, lanza uno de los mejores álbumes de su carrera en su mejor momento. Diego Torres anunció hoy el próximo lanzamiento de su esperado álbum ¨Mejor Que Ayer¨. El disco se estrenará el 1 de marzo, marcando un nuevo hito en la carrera de Torres. La actuación de Diego durante la alfombra roja de la Noche de Estrellas, en Miami, fue uno de los highlights del evento. Su interpretación de Mejor Que Ayer no solo fue inspiradora, sino que también mostró su talento y carisma. La audiencia quedó cautivada por su actuación, y muchos se vieron conmovidos por el poderoso mensaje de la canción. La actuación de Diego fue un testimonio de su arte y dejó una impresión duradera en todos los que la presenciaron. Los fans de todo el mundo pueden empezar a reservar el álbum a partir de hoy en plataformas de streaming como Spotify, Apple Music y Amazon.Como preámbulo al lanzamiento de su nuevo álbum, Diego Torres nos presenta el próximo 29 de febrero su nuevo single, Kapun, una divertida canción con Carlos Vives. Esta dinámica colaboración cautivará al público y su lanzamiento está programado para las 19:00 hrs. de Argentina.Con más de tres décadas de experiencia en la industria musical, Diego Torres se ha convertido en uno de los artistas latinoamericanos más reconocidos en el mundo. Nacido en Buenos Aires, Argentina, Torres creció en una familia de músicos y actores, desde los comienzos de su carrera como actor en las populares telenovelas argentinas, el destacado intérprete y cantautor se trasladó a la música, lanzando su álbum debut Diego Torres, que fue un éxito instantáneo y el resto es historia en su lista de éxitos. Actualmente su single Mejor que Ayer incluido en su nuevo álbum, el cual lleva su nombre, continúa en el top 5 de radio de Argentina, lugar donde se ubicó, desde su lanzamiento. Desde entonces, ha lanzado más de diez álbumes y ha vendido más de 20 millones de discos en todo el mundo. Ganando numerosos premios a lo largo de su carrera, incluidos dos premios Latin GRAMMYs® y varios premios Billboard de la música latina.
Harto de escuchar la reproducción de reggaeton en el altavoz de un vecino, un usuario argentino fabricó un innovador invento que reconoce y ataca este género musical, interfiriendo en el bafle e impidiendo oír la música. Las redes sociales hicieron eco de este dispositivo, creado por Roni Bandini y bautizado como ‘Reggaeton-Be-Gone’, según explicó él mismo en X, donde detalló que estaba cansado de que su vecino utilizara su parlante a todas horas para escuchar ese estilo de música latina, que no es de su agrado, justo en la pared que une un piso con otro. El diseñador explica en un video en la red social que, aunque le consta “que la gente normal tocaría el timbre y solicitaría amablemente bajar el volumen o los gustos musicales”, sus habilidades sociales son menores a las tecnológicas y, por eso, se le ocurrió la idea de fabricar una máquina con inteligencia artificial capaz de reconocer y atacarlo vía Bluetooth. Para ello, descargó en primera instancia varios temas representativos de ese estilo y, tras modificar los archivos, entrenó a un modelo usando un algoritmo de clasificación. Después desarrolló el código mediante el cual el sistema podía monitorear un micrófono externo, para enviar el audio al modelo y que este interfiera al superar un nivel de reconocimiento del 75% de certeza de que la música que está sonando es reggaeton. El nombre del producto es en homenaje a un viejo producto llamado ‘TV-B-Gone’, que data de 2004 y que servía para apagar o encender televisores al antojo del usuario. “Antes de que me digan algo al respecto de que interferir en el parlante de tu vecino podría ser ilegal, por otro lado escuchar reggaeton todos los días a las nueve de la mañana definitivamente debería ser ilegal “, declaró Bandini en el video. En las imágenes se muestra que, al reproducir la canción ‘Dale Don Dale’, del artista puertorriqueño Don Omar, el aparato hace que la señal auditiva del altavoz tenga interferencias muy molestas a la hora de escucharlo. Este invento se ha hecho viral en las redes sociales y ha despertado un debate entre quienes defienden que este ‘software’ está en contra de una convivencia respetuosa y armoniosa entre vecinos, y quienes consideran que esta tecnología puede ser beneficiosa para el descanso de los inquilinos.
Lionel Messi, conocido por su destreza en el campo de juego, también ha llamado la atención por sus gustos musicales. A lo largo de los años, el futbolista argentino ha sido visto asistiendo a conciertos de renombrados artistas internacionales como Coldplay, Camilo y Maluma. Sin embargo, esto solo ofrecía una visión limitada de sus preferencias musicales.Recientemente, Messi decidió compartir una playlist con sus canciones favoritas a través de Apple Music. Bajo el título Messi: The Warm-Up, el ocho veces ganador del Balón de Oro ha seleccionado un total de 60 pistas que acompañan sus sesiones diarias de entrenamiento. Encabezada por Otra Noche en Miami de Bad Bunny, la playlist tiene una duración de tres horas y media. La variedad musical en la lista es notable, destacando géneros como urbano con artistas como Maluma, Feid, Rauw Alejandro, Myke Towers y Karol G; así como pop, reggae y rock con canciones de Coldplay, Rihanna, AC/DC y Los Cafres. Además se destaca la presencia recurrente del artista Peso Pluma con cinco apariciones. En palabras proporcionadas por Apple Music sobre la importancia de la música en su vida cotidiana y previo a los partidos: Desde que tengo uso de razón, la música ha desempeñado un papel importante en mi vida. Especialmente en los días de partido. La música tranquiliza mi mente, me ayuda a mantener la calma y relajación. Esta revelación ofrece un vistazo al mundo personal del legendario jugador fuera del terreno deportivo e invita a conocer más sobre las influencias musicales que acompañan al ícono del fútbol mundial durante sus momentos previos al juego.
Cuando se estrenó Top Gun en 1986 la campaña publicitaria previa había generado una expectativa enorme. No había internet, pero el tráiler en las salas estuvo mucho tiempo y la película era abrumadora en esos avances. Cuando se estrenó el éxito fue enorme, en todo el mundo. La historia de un arrogante piloto de combate apodado Maverick y su ingreso a la academia Top Gun se convertiría en un fenómeno que en el 2022 volvió a cobrar fuerza al estrenarse la esperada secuela que en su momento no llegó, obviamente protagonizada una vez más por Tom Cruise. De todos los que participaron en la película, los más poderosos en ese momento eran los productores, porque esta es, por encima de cualquier otra cosa, era una película de ellos. Se trata de Don Simpson y Jerry Bruckheimer, que venían de realizar Flashdance y Un detective suelto en Hollywood , y eso los convertía en los productores del momento. Ellos eligieron al director y convencieron al elenco. Ellos trabajaron con Paramount para darle forma a la película, con virtudes y con defectos. Tony Scott, en aquel momento todavía estaba a la sombra de su hermano Ridley, tenía experiencia en publicidad de primer nivel, pero solo un largometraje que se convertiría en un título de culto: El ansia (1983). Otros directores pasaron cuando les ofrecieron el proyecto que finalmente recayó en Scott, quien sin duda aportó mucha de su estética, aunque una vez más los productores tenían la última palabra. Kelly McGillis, la protagonista femenina, tenía un gran éxito en su carrera, Testigo en peligro (1985), y por eso fue elegida. No se trata de la chica de adorno de muchos films. Es una mujer fuerte, inteligente y la actriz elegida tenía más años que el protagonista. Una rareza bienvenida para sumar más elementos de interés para Top Gun. Val Kilmer, Iceman, el piloto que rivaliza con Maverick, tenía también un solo éxito, ¡Super secreto! (1984), pero todavía soñaba con convertirse en el nuevo Marlon Brando. No quería hacer este papel que terminaría siendo uno de los más importantes de toda su carrera. Kilmer y Cruise, dicho sea de paso, no se llevaron nada bien. Varios roles secundarios están en manos de futuras estrellas como Anthony Edwards, Meg Ryan y Tim Robbins. Los veteranos Tom Skerritt y Michael Ironside completan el elenco que rodea al protagonista, el centro mismo de la película: Tom Cruise. La banda sonora fue producida bajo la discográfica Columbia Records, con la producción de Don Simpson y Jerry Bruckheimer. Está catalogada como una de las más exitosas en ventas y publicidad en la historia del cine y la música, sobre todo por representar un sector de la juventud estadounidense de una época en particular. Se mantuvo en el primer lugar de ventas y listas por varias semanas en su año de publicación.
Flashdance, la icónica película romántica de 1983, dirigida por Adrian Lyne y protagonizada por Jennifer Beals y Michael Nouri, sigue siendo un referente en el mundo del cine. Esta cinta no solo fue una de las más taquilleras de la década de los 80, sino que también se ganó un lugar como clásico indiscutible, cosechando premios en los Óscar, BAFTA, Globo de Oro y Grammy. La colaboración entre los productores Don Simpson y Jerry Bruckheimer marcó un hito con Flashdance, influyendo en otras películas emblemáticas de la época como Footloose, Purple Rain y Top Gun. Además, el talento del director Adrian Lyne se hizo evidente en este filme que lo catapultaría a la fama. A pesar de las críticas iniciales, Flashdance logró conquistar al público convirtiéndose en un éxito arrollador en taquilla. La banda sonora compilada por Giorgio Moroder incluyó temas memorables como Maniac interpretada por Michael Sembello y Flashdance... What a Feeling, ganadora del Premio Óscar. Con su impactante coreografía realizada principalmente por la bailarina francesa Marine Jahan, esta película dejó una huella imborrable en la cultura pop. A día de hoy sigue siendo recordada con cariño tanto por sus fans originales como por nuevas generaciones ávidas de disfrutar su energía contagiosa y su inolvidable historia romántica. Éxitos del pop ochentero La cantante de los dos grandes éxitos de los 80´s ‘Fama’ y ‘Flashdance’, nació en el Bronx de Nueva York el 18 de marzo de 1959 y falleció el 25 de noviembre de 2022. Su padre era puertorriqueño y su madre, cubano-estadounidense. Irene saltó al éxito cuando cantó el tema principal de la película ‘Fama’, que trata sobre la vida de los estudiantes de una escuela secundaria de artes escénicas de Nueva York. Su trabajo en el filme, en el que interpretó a Coco Hernández, le valió nominaciones a los premios Grammy como Mejor Artista Nueva y Mejor Artista Pop Femenina, también le dio la nominación a Mejor Actriz en los Globos de Oro de 1981. Irene fue luego coautora y cantante del tema ‘Flashdance... What a Feeling’ para la exitosa película homónima de 1983, que describe la vida de una aspirante a bailarina interpretada por Jennifer Beals. Con esa canción ganó un Óscar en 1984 y dos premios Grammy. Ella se formó en música, danza y canto en la década de 1970, siendo muy joven, comenzó a frecuentar los escenarios y los platós de televisión, incluyendo ‘The Tonight Show’, con Johnny Carson, que por entonces oficiaba de catapulta al mundo del espectáculo en Estados Unidos. La película ‘Flashdance’, la cual fue distribuida por los estudios de Paramount Pictures, contó con un presupuesto de US$ 7 millones, y recaudó 201.5 millones de dólares.
Continuando con un año de extraordinario éxito internacional, Diego Torres, lanza uno de los mejores álbumes de su carrera en su mejor momento. Diego Torres anunció hoy el próximo lanzamiento de su esperado álbum ¨Mejor Que Ayer¨. El disco se estrenará el 1 de marzo, marcando un nuevo hito en la carrera de Torres. La actuación de Diego durante la alfombra roja de la Noche de Estrellas, en Miami, fue uno de los highlights del evento. Su interpretación de Mejor Que Ayer no solo fue inspiradora, sino que también mostró su talento y carisma. La audiencia quedó cautivada por su actuación, y muchos se vieron conmovidos por el poderoso mensaje de la canción. La actuación de Diego fue un testimonio de su arte y dejó una impresión duradera en todos los que la presenciaron. Los fans de todo el mundo pueden empezar a reservar el álbum a partir de hoy en plataformas de streaming como Spotify, Apple Music y Amazon.Como preámbulo al lanzamiento de su nuevo álbum, Diego Torres nos presenta el próximo 29 de febrero su nuevo single, Kapun, una divertida canción con Carlos Vives. Esta dinámica colaboración cautivará al público y su lanzamiento está programado para las 19:00 hrs. de Argentina.Con más de tres décadas de experiencia en la industria musical, Diego Torres se ha convertido en uno de los artistas latinoamericanos más reconocidos en el mundo. Nacido en Buenos Aires, Argentina, Torres creció en una familia de músicos y actores, desde los comienzos de su carrera como actor en las populares telenovelas argentinas, el destacado intérprete y cantautor se trasladó a la música, lanzando su álbum debut Diego Torres, que fue un éxito instantáneo y el resto es historia en su lista de éxitos. Actualmente su single Mejor que Ayer incluido en su nuevo álbum, el cual lleva su nombre, continúa en el top 5 de radio de Argentina, lugar donde se ubicó, desde su lanzamiento. Desde entonces, ha lanzado más de diez álbumes y ha vendido más de 20 millones de discos en todo el mundo. Ganando numerosos premios a lo largo de su carrera, incluidos dos premios Latin GRAMMYs® y varios premios Billboard de la música latina.
Harto de escuchar la reproducción de reggaeton en el altavoz de un vecino, un usuario argentino fabricó un innovador invento que reconoce y ataca este género musical, interfiriendo en el bafle e impidiendo oír la música. Las redes sociales hicieron eco de este dispositivo, creado por Roni Bandini y bautizado como ‘Reggaeton-Be-Gone’, según explicó él mismo en X, donde detalló que estaba cansado de que su vecino utilizara su parlante a todas horas para escuchar ese estilo de música latina, que no es de su agrado, justo en la pared que une un piso con otro. El diseñador explica en un video en la red social que, aunque le consta “que la gente normal tocaría el timbre y solicitaría amablemente bajar el volumen o los gustos musicales”, sus habilidades sociales son menores a las tecnológicas y, por eso, se le ocurrió la idea de fabricar una máquina con inteligencia artificial capaz de reconocer y atacarlo vía Bluetooth. Para ello, descargó en primera instancia varios temas representativos de ese estilo y, tras modificar los archivos, entrenó a un modelo usando un algoritmo de clasificación. Después desarrolló el código mediante el cual el sistema podía monitorear un micrófono externo, para enviar el audio al modelo y que este interfiera al superar un nivel de reconocimiento del 75% de certeza de que la música que está sonando es reggaeton. El nombre del producto es en homenaje a un viejo producto llamado ‘TV-B-Gone’, que data de 2004 y que servía para apagar o encender televisores al antojo del usuario. “Antes de que me digan algo al respecto de que interferir en el parlante de tu vecino podría ser ilegal, por otro lado escuchar reggaeton todos los días a las nueve de la mañana definitivamente debería ser ilegal “, declaró Bandini en el video. En las imágenes se muestra que, al reproducir la canción ‘Dale Don Dale’, del artista puertorriqueño Don Omar, el aparato hace que la señal auditiva del altavoz tenga interferencias muy molestas a la hora de escucharlo. Este invento se ha hecho viral en las redes sociales y ha despertado un debate entre quienes defienden que este ‘software’ está en contra de una convivencia respetuosa y armoniosa entre vecinos, y quienes consideran que esta tecnología puede ser beneficiosa para el descanso de los inquilinos.
Lionel Messi, conocido por su destreza en el campo de juego, también ha llamado la atención por sus gustos musicales. A lo largo de los años, el futbolista argentino ha sido visto asistiendo a conciertos de renombrados artistas internacionales como Coldplay, Camilo y Maluma. Sin embargo, esto solo ofrecía una visión limitada de sus preferencias musicales.Recientemente, Messi decidió compartir una playlist con sus canciones favoritas a través de Apple Music. Bajo el título Messi: The Warm-Up, el ocho veces ganador del Balón de Oro ha seleccionado un total de 60 pistas que acompañan sus sesiones diarias de entrenamiento. Encabezada por Otra Noche en Miami de Bad Bunny, la playlist tiene una duración de tres horas y media. La variedad musical en la lista es notable, destacando géneros como urbano con artistas como Maluma, Feid, Rauw Alejandro, Myke Towers y Karol G; así como pop, reggae y rock con canciones de Coldplay, Rihanna, AC/DC y Los Cafres. Además se destaca la presencia recurrente del artista Peso Pluma con cinco apariciones. En palabras proporcionadas por Apple Music sobre la importancia de la música en su vida cotidiana y previo a los partidos: Desde que tengo uso de razón, la música ha desempeñado un papel importante en mi vida. Especialmente en los días de partido. La música tranquiliza mi mente, me ayuda a mantener la calma y relajación. Esta revelación ofrece un vistazo al mundo personal del legendario jugador fuera del terreno deportivo e invita a conocer más sobre las influencias musicales que acompañan al ícono del fútbol mundial durante sus momentos previos al juego.
