Luego de una intensa jornada el martes, que desplegó funciones en distintos puntos de la región, el Festival Internacional de Teatro Zicosur, FITZA 2026, continuará este miércoles 28 de enero con una programación diversa, que reunirá obras nacionales e internacionales en Antofagasta, Mejillones, Taltal y Calama , reafirmando su vocación territorial y de acceso abierto a la comunidad. Durante la jornada del martes, FITZA congregó a públicos de distintas edades con funciones simultáneas en salas, espacios comunitarios y espacios abiertos, consolidando el interés de la comunidad por una programación amplia, gratuita y descentralizada. Este miércoles, la cartelera del festival contempla propuestas que abordan temáticas como la memoria histórica, la identidad, el cuerpo, las emociones y los vínculos humanos, a través de distintos lenguajes escénicos, formatos y públicos. HOMENAJES En Antofagasta, la jornada comenzará a las 19:00 horas con una nutrida oferta en distintos recintos. En el Teatro Pedro de la Barra (Condell 2495) se presentará “Náufrago: El olvido de un fundador” , del Equipo Teatral Ni Tan Poético (Santiago), un monólogo dramático que recorre la vida y legado de Pedro de la Barra, precursor del teatro profesional. Cabe destacar que la presentación de “Náufrago: El olvido de un fundador” adquiere en Antofagasta un sentido especialmente simbólico. Pedro de la Barra no solo fue el precursor del teatro profesional, sino también el maestro de Teresa Ramos y Ángel Lattus , miembros fundadores de FITZA, y una figura clave en la formación artística que dio origen al movimiento teatral en la región. Su legado permanece vigente en la ciudad, donde tanto el recinto ubicado en el centro de la ciudad como la Agrupación Artístico Cultural , entidad organizadora del festival, llevan su nombre. A la misma hora, el Auditorio Plaza Bicentenario (Huamachuco 9166) recibirá “Útero Bicorne” , unipersonal autoficcional de la Comedia Cordobesa, mientras que el Salón El Mercurio de Antofagasta (Matta 2112) será escenario de “F” , de Teatro La Oveja Negra, montaje dramático que aborda la ausencia de la figura paterna. También a las 19:00 horas , el Auditorio LEA (José Santos Ossa 1930) presentará “Una Gabriela Mistral, entre líneas: a 80 años del premio nobel” , obra de la Compañía de Teatro Patrimonial, basada en cartas y pasajes biográficos de la poetisa chilena. En paralelo, el Teatro Municipal de Antofagasta (Sucre 433) exhibirá “Puto” , de la compañía La Bóveda Celeste, montaje de teatro contemporáneo con mirada interdisciplinaria. La jornada en la capital regional finalizará a las 21:00 horas en el Parque Croacia , con la presentación de “La Pandilla del Arcoíris” , obra musical de la Compañía Teatro Arlequín, orientada a público familiar. MÁS FUNCIONES La programación del miércoles también se extenderá a otras comunas de la región. En Mejillones , a las 21:00 horas , el Teatro Gamelin Guerra (Pasaje Goñi 200) presentará “Huidobro” , comedia dramática musical de La Lancha Teatro. En Taltal , a las 20:00 horas , el Centro Cultural de Taltal (Juan Martínez 215) recibirá “La Familia” , de la compañía Producción Espécimen, obra recomendada para todo público desde los 7 años. Por su parte, en Calama , a las 20:00 horas , el Teatro Municipal de Calama (Eleuterio Ramírez 2034) exhibirá “Metamorfosis B” , adaptación escénica de La Metamorfosis , de Franz Kafka, presentada por Mondacca Teatro. Todas las funciones de FITZA 2026 son gratuitas y de acceso liberado , sin necesidad de retiro previo de invitaciones. En su vigésima octava versión, FITZA —organizado por la Agrupación Artístico Cultural Pedro de la Barra, presentado por Escondida | BHP, proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales, al Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras y que cuenta además con el apoyo de la Municipalidad de Antofagasta— considera 20 espectáculos nacionales e internacionales y se extenderá hasta el 30 de enero en seis comunas de la región. La programación completa se encuentra disponible en www.fitza.cl y en las redes sociales oficiales de FITZA Festival.
Con el propósito de fortalecer el desarrollo cultural de la Región de Antofagasta y promover nuevas miradas territoriales dentro de las artes escénicas, comienza la ejecución del proyecto “ Producción Artística Regional: Mujeres Exponentes de las Artes Escénicas ”, una innovadora propuesta que reúne a destacadas actrices y compañías locales para la creación colaborativa de una antología teatral concebida desde y para el territorio. Liderado por la Compañía Teatro BASCA, el proyecto es financiado por el Gobierno Regional de Antofagasta, a través del Fondo Nacional de Desarrollo Regional (FNDR) 8% Cultura 2025, recursos aprobados por el Consejo Regional de Antofagasta. Gracias a este respaldo, el proyecto podrá materializar una propuesta inédita que posiciona la creación escénica regional como un aporte real al desarrollo cultural y a la proyección nacional e internacional del talento local. La propuesta nace como respuesta a diversos desafíos que atraviesan el panorama cultural de la región: la búsqueda de una identidad propia en un territorio históricamente marcado por la actividad minera; la necesidad de fortalecer prácticas autorales conectadas con el paisaje social y simbólico del desierto; la falta de espacios destinados a la creación teatral contemporánea; y la aún insuficiente presencia de mujeres liderando procesos de mediación, producción y programación cultural. Para responder a este escenario, la iniciativa convoca a tres compañías de teatro conformadas por mujeres de diversas generaciones y estéticas, generando un espacio creativo que integra perspectiva de género, enfoque territorial y nuevas metodologías de investigación escénica. Durante tres meses, las compañías desarrollarán un proceso que contempla creación colectiva, investigación antropológica teatral, trabajo performático y un laboratorio de ensamble, cuyo resultado será una Antología Teatral compuesta por tres obras de 30 minutos, articuladas en un circuito común de 90 minutos. Este circuito será presentado en una temporada final de ochofunciones abiertas a la comunidad, constituyéndose en un hito para la cartelera cultural de Antofagasta y para el fortalecimiento del vínculo con las audiencias locales. Las estéticas involucradas el Teatro Experimental de Alma Reina Teatro, el Teatro Político y Social de Teatro Basca, y el Teatro Gestual de la compañía Eclipse ofrecerán a la comunidad una experiencia única de cruces escénicos, ampliando los horizontes creativos regionales y promoviendo una comprensión transregional del territorio. El proceso inicial estuvo a cargo de la participación de la dramaturga y directora Paulina Bustos, quien impulsó la etapa inicial realizada en noviembre, enfocada en el análisis antropológico y en la construcción de preguntas motoras vinculadas al presente y futuro del territorio. Posteriormente, cada compañía desarrolló de manera autónoma y autoral su propio trabajo, integrando sonoridades, corporalidades, visualidades y elementos transdisciplinares. Paulina Bustos, directora de Teatro Basca comenta: ¨Crear un espacio laboral libre de violencia de género, fue mi primer impulso para crear este proyecto. Pero lo principal, fue el querer compartir ladiversidad creativa, y las diferentes miradas con las que nos relacionamos con el territorio, el cualconsidero, necesita una urgente revisión contemporánea, desde nuestro oficio. Y realizar este estudio, para mí, como creadora, entre diversos géneros y compañías lideradas por mujeres, significa no solo un aporte a nuestra Fundación dedicado al arte social, sino a la industria regional de las artes escénicas, respecto a la visibilidad del trabajo femenino, y a sus prácticas de inclusión profesional y/o generacional¨. “Producción Artística Regional” busca no solo fortalecer la participación de mujeres en roles decisivos dentro del ecosistema cultural, sino también instalar nuevas estrategias colaborativas deproducción, mediación y creación comunitaria. La propuesta dialoga con los ejes programáticos del Gobierno Regional, especialmente aquellos que impulsan el ordenamiento territorial, la innovación regional y la participación ciudadana, promoviendo un desarrollo cultural que refleje las necesidades, deseos y realidades de quienes habitan la capital minera. La temporada del circuito teatral marcará un precedente para la formación de audiencias, el fortalecimiento de las industrias creativas y la expansión de nuevas prácticas artísticas en la región. Asimismo, abrirá caminos para que nuevas generaciones de creadoras escénicas se incorporen a procesos de liderazgo, diseño cultural y creación contemporánea, consolidando un modelo de trabajo colaborativo que aspira a proyectarse más allá de esta primera edición. A lo largo de 2025 y 2026, las compañías desarrollarán un proceso profundo de creación, investigación y trabajo colaborativo, construyendo paso a paso la antología que dará vida a este proyecto. Tras este periodo de exploración artística, el circuito teatral tendrá su estreno en marzo de 2026, con funciones gratuitas abiertas a toda la comunidad, invitando a conocer el resultado de un trabajo que nace desde el territorio y sus creadoras.
Con una emotiva ceremonia realizada en el campus Los Inmigrantes de la Universidad de Antofagasta, se inauguró una obra colectiva en homenaje a la destacada actriz y directora teatral Teresa Ramos, reconocida como una de las figuras más influyentes de las artes escénicas en la macrozona norte y cofundadora de la Compañía de Teatro de la UA. La actividad contó con la presencia de autoridades universitarias, representantes del mundo cultural y del gobierno. El mural, realizado por la artista visual Nanda Yasoda en el marco del proyecto “Identidad, memoria y color en espacios públicos de Antofagasta” financiado por Fondart Regional 2021, plasma la imagen de Teresa Ramos a través de un trabajo en mosaico. Elaborado con azulejos esmaltados horneados a alta temperatura y materiales reciclados, busca transmitir la unión de fragmentos que, al entrelazarse, construyen un relato colectivo. Visiblemente emocionada, la actriz y Premio Nacional de Artes Escénicas 2023, expresó: “Recibo este homenaje con un profundo agradecimiento, no solo por mí, sino por todas las personas que luchan por vivir del arte. Nunca imaginé estar colgada en una pared, es muy emotivo observarme en una obra de arte que demuestra que los sueños se pueden cumplir”. La ejecución del mural contó con la colaboración de Gonzalo San Martín y Leonardo Rojo, además de mosaiquistas y estudiantes que participaron activamente en su confección. De esta manera, la Universidad de Antofagasta no solo celebró la culminación de una obra artística, sino también el reconocimiento a Teresa Ramos como pilar de la historia cultural regional y nacional.
Tres años después de su exitoso estreno, la Compañía de Teatro Eclipse, compuesta por egresadas de la carrera de Artes Escénicas de la Universidad de Antofagasta, trae de vuelta al escenario local la aclamada obra Sonata de una Reina Desdichada. Esta nueva versión, más madura y sofisticada, promete una experiencia teatral intensa y cargada de dramatismo. Ante esto, la pieza teatral profundiza en la historia de una reina que, atrapada en su dolor, se enfrenta a decisiones extremas que afectan a una inocente niña. La obra se presenta como una exploración del amor propio y sus límites, donde los personajes luchan por encontrarle un sentido al amor, perdiéndose en una búsqueda dolorosa y reveladora. La narrativa, con un enfoque profundamente corporal y visual, es el sello distintivo de la compañía. En su versión 2025, la obra ha sido enriquecida con música original, una puesta en escena renovada, nuevos matices dramatúrgicos y un elenco parcialmente modificado que aporta frescura sin perder la esencia emocional del montaje. Este reestreno tuvo lugar en mayo, con seis funciones a sala llena en la Sala Anónima, demostrando un notable nivel de madurez escénica. La emotividad de la obra se ha intensificado, con un diseño escénico más envolvente y una corporalidad que amplifica el impacto sensorial en el público. Ahora, la obra ofrecerá una mini temporada exclusiva con dos funciones los días jueves 14 y viernes 15 de agosto, a las 20:00 horas, en el Liceo Experimental Artístico de Antofagasta (José Santos Ossa #1930). Las entradas tienen un valor de $6.000 y se pueden adquirir a través del Instagram de la compañía (@cia.eclipse) o por WhatsApp al +56 9 4117 6132. Asimismo, el montaje cuenta con la dramaturgia y dirección de Mariana Barahona, y un elenco conformado por Paula Herrera, Carolina Manques, Quimey Vega y Valeria Ramírez, quien también está a cargo de la música original. El vestuario fue diseñado por Cindy Cea y la fotografía estuvo a cargo de Esteban Castro. Finalmente, con esta nueva temporada,Sonata de una Reina Desdichada no solo se consolida como una pieza clave del teatro contemporáneo local, sino que también evidencia el crecimiento de una compañía comprometida con el arte, el cuerpo y la emoción. Una experiencia imperdible para aquellos que buscan una profunda exploración del alma humana.
Luego de una intensa jornada el martes, que desplegó funciones en distintos puntos de la región, el Festival Internacional de Teatro Zicosur, FITZA 2026, continuará este miércoles 28 de enero con una programación diversa, que reunirá obras nacionales e internacionales en Antofagasta, Mejillones, Taltal y Calama , reafirmando su vocación territorial y de acceso abierto a la comunidad. Durante la jornada del martes, FITZA congregó a públicos de distintas edades con funciones simultáneas en salas, espacios comunitarios y espacios abiertos, consolidando el interés de la comunidad por una programación amplia, gratuita y descentralizada. Este miércoles, la cartelera del festival contempla propuestas que abordan temáticas como la memoria histórica, la identidad, el cuerpo, las emociones y los vínculos humanos, a través de distintos lenguajes escénicos, formatos y públicos. HOMENAJES En Antofagasta, la jornada comenzará a las 19:00 horas con una nutrida oferta en distintos recintos. En el Teatro Pedro de la Barra (Condell 2495) se presentará “Náufrago: El olvido de un fundador” , del Equipo Teatral Ni Tan Poético (Santiago), un monólogo dramático que recorre la vida y legado de Pedro de la Barra, precursor del teatro profesional. Cabe destacar que la presentación de “Náufrago: El olvido de un fundador” adquiere en Antofagasta un sentido especialmente simbólico. Pedro de la Barra no solo fue el precursor del teatro profesional, sino también el maestro de Teresa Ramos y Ángel Lattus , miembros fundadores de FITZA, y una figura clave en la formación artística que dio origen al movimiento teatral en la región. Su legado permanece vigente en la ciudad, donde tanto el recinto ubicado en el centro de la ciudad como la Agrupación Artístico Cultural , entidad organizadora del festival, llevan su nombre. A la misma hora, el Auditorio Plaza Bicentenario (Huamachuco 9166) recibirá “Útero Bicorne” , unipersonal autoficcional de la Comedia Cordobesa, mientras que el Salón El Mercurio de Antofagasta (Matta 2112) será escenario de “F” , de Teatro La Oveja Negra, montaje dramático que aborda la ausencia de la figura paterna. También a las 19:00 horas , el Auditorio LEA (José Santos Ossa 1930) presentará “Una Gabriela Mistral, entre líneas: a 80 años del premio nobel” , obra de la Compañía de Teatro Patrimonial, basada en cartas y pasajes biográficos de la poetisa chilena. En paralelo, el Teatro Municipal de Antofagasta (Sucre 433) exhibirá “Puto” , de la compañía La Bóveda Celeste, montaje de teatro contemporáneo con mirada interdisciplinaria. La jornada en la capital regional finalizará a las 21:00 horas en el Parque Croacia , con la presentación de “La Pandilla del Arcoíris” , obra musical de la Compañía Teatro Arlequín, orientada a público familiar. MÁS FUNCIONES La programación del miércoles también se extenderá a otras comunas de la región. En Mejillones , a las 21:00 horas , el Teatro Gamelin Guerra (Pasaje Goñi 200) presentará “Huidobro” , comedia dramática musical de La Lancha Teatro. En Taltal , a las 20:00 horas , el Centro Cultural de Taltal (Juan Martínez 215) recibirá “La Familia” , de la compañía Producción Espécimen, obra recomendada para todo público desde los 7 años. Por su parte, en Calama , a las 20:00 horas , el Teatro Municipal de Calama (Eleuterio Ramírez 2034) exhibirá “Metamorfosis B” , adaptación escénica de La Metamorfosis , de Franz Kafka, presentada por Mondacca Teatro. Todas las funciones de FITZA 2026 son gratuitas y de acceso liberado , sin necesidad de retiro previo de invitaciones. En su vigésima octava versión, FITZA —organizado por la Agrupación Artístico Cultural Pedro de la Barra, presentado por Escondida | BHP, proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales, al Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras y que cuenta además con el apoyo de la Municipalidad de Antofagasta— considera 20 espectáculos nacionales e internacionales y se extenderá hasta el 30 de enero en seis comunas de la región. La programación completa se encuentra disponible en www.fitza.cl y en las redes sociales oficiales de FITZA Festival.
Con el propósito de fortalecer el desarrollo cultural de la Región de Antofagasta y promover nuevas miradas territoriales dentro de las artes escénicas, comienza la ejecución del proyecto “ Producción Artística Regional: Mujeres Exponentes de las Artes Escénicas ”, una innovadora propuesta que reúne a destacadas actrices y compañías locales para la creación colaborativa de una antología teatral concebida desde y para el territorio. Liderado por la Compañía Teatro BASCA, el proyecto es financiado por el Gobierno Regional de Antofagasta, a través del Fondo Nacional de Desarrollo Regional (FNDR) 8% Cultura 2025, recursos aprobados por el Consejo Regional de Antofagasta. Gracias a este respaldo, el proyecto podrá materializar una propuesta inédita que posiciona la creación escénica regional como un aporte real al desarrollo cultural y a la proyección nacional e internacional del talento local. La propuesta nace como respuesta a diversos desafíos que atraviesan el panorama cultural de la región: la búsqueda de una identidad propia en un territorio históricamente marcado por la actividad minera; la necesidad de fortalecer prácticas autorales conectadas con el paisaje social y simbólico del desierto; la falta de espacios destinados a la creación teatral contemporánea; y la aún insuficiente presencia de mujeres liderando procesos de mediación, producción y programación cultural. Para responder a este escenario, la iniciativa convoca a tres compañías de teatro conformadas por mujeres de diversas generaciones y estéticas, generando un espacio creativo que integra perspectiva de género, enfoque territorial y nuevas metodologías de investigación escénica. Durante tres meses, las compañías desarrollarán un proceso que contempla creación colectiva, investigación antropológica teatral, trabajo performático y un laboratorio de ensamble, cuyo resultado será una Antología Teatral compuesta por tres obras de 30 minutos, articuladas en un circuito común de 90 minutos. Este circuito será presentado en una temporada final de ochofunciones abiertas a la comunidad, constituyéndose en un hito para la cartelera cultural de Antofagasta y para el fortalecimiento del vínculo con las audiencias locales. Las estéticas involucradas el Teatro Experimental de Alma Reina Teatro, el Teatro Político y Social de Teatro Basca, y el Teatro Gestual de la compañía Eclipse ofrecerán a la comunidad una experiencia única de cruces escénicos, ampliando los horizontes creativos regionales y promoviendo una comprensión transregional del territorio. El proceso inicial estuvo a cargo de la participación de la dramaturga y directora Paulina Bustos, quien impulsó la etapa inicial realizada en noviembre, enfocada en el análisis antropológico y en la construcción de preguntas motoras vinculadas al presente y futuro del territorio. Posteriormente, cada compañía desarrolló de manera autónoma y autoral su propio trabajo, integrando sonoridades, corporalidades, visualidades y elementos transdisciplinares. Paulina Bustos, directora de Teatro Basca comenta: ¨Crear un espacio laboral libre de violencia de género, fue mi primer impulso para crear este proyecto. Pero lo principal, fue el querer compartir ladiversidad creativa, y las diferentes miradas con las que nos relacionamos con el territorio, el cualconsidero, necesita una urgente revisión contemporánea, desde nuestro oficio. Y realizar este estudio, para mí, como creadora, entre diversos géneros y compañías lideradas por mujeres, significa no solo un aporte a nuestra Fundación dedicado al arte social, sino a la industria regional de las artes escénicas, respecto a la visibilidad del trabajo femenino, y a sus prácticas de inclusión profesional y/o generacional¨. “Producción Artística Regional” busca no solo fortalecer la participación de mujeres en roles decisivos dentro del ecosistema cultural, sino también instalar nuevas estrategias colaborativas deproducción, mediación y creación comunitaria. La propuesta dialoga con los ejes programáticos del Gobierno Regional, especialmente aquellos que impulsan el ordenamiento territorial, la innovación regional y la participación ciudadana, promoviendo un desarrollo cultural que refleje las necesidades, deseos y realidades de quienes habitan la capital minera. La temporada del circuito teatral marcará un precedente para la formación de audiencias, el fortalecimiento de las industrias creativas y la expansión de nuevas prácticas artísticas en la región. Asimismo, abrirá caminos para que nuevas generaciones de creadoras escénicas se incorporen a procesos de liderazgo, diseño cultural y creación contemporánea, consolidando un modelo de trabajo colaborativo que aspira a proyectarse más allá de esta primera edición. A lo largo de 2025 y 2026, las compañías desarrollarán un proceso profundo de creación, investigación y trabajo colaborativo, construyendo paso a paso la antología que dará vida a este proyecto. Tras este periodo de exploración artística, el circuito teatral tendrá su estreno en marzo de 2026, con funciones gratuitas abiertas a toda la comunidad, invitando a conocer el resultado de un trabajo que nace desde el territorio y sus creadoras.
Con una emotiva ceremonia realizada en el campus Los Inmigrantes de la Universidad de Antofagasta, se inauguró una obra colectiva en homenaje a la destacada actriz y directora teatral Teresa Ramos, reconocida como una de las figuras más influyentes de las artes escénicas en la macrozona norte y cofundadora de la Compañía de Teatro de la UA. La actividad contó con la presencia de autoridades universitarias, representantes del mundo cultural y del gobierno. El mural, realizado por la artista visual Nanda Yasoda en el marco del proyecto “Identidad, memoria y color en espacios públicos de Antofagasta” financiado por Fondart Regional 2021, plasma la imagen de Teresa Ramos a través de un trabajo en mosaico. Elaborado con azulejos esmaltados horneados a alta temperatura y materiales reciclados, busca transmitir la unión de fragmentos que, al entrelazarse, construyen un relato colectivo. Visiblemente emocionada, la actriz y Premio Nacional de Artes Escénicas 2023, expresó: “Recibo este homenaje con un profundo agradecimiento, no solo por mí, sino por todas las personas que luchan por vivir del arte. Nunca imaginé estar colgada en una pared, es muy emotivo observarme en una obra de arte que demuestra que los sueños se pueden cumplir”. La ejecución del mural contó con la colaboración de Gonzalo San Martín y Leonardo Rojo, además de mosaiquistas y estudiantes que participaron activamente en su confección. De esta manera, la Universidad de Antofagasta no solo celebró la culminación de una obra artística, sino también el reconocimiento a Teresa Ramos como pilar de la historia cultural regional y nacional.
Tres años después de su exitoso estreno, la Compañía de Teatro Eclipse, compuesta por egresadas de la carrera de Artes Escénicas de la Universidad de Antofagasta, trae de vuelta al escenario local la aclamada obra Sonata de una Reina Desdichada. Esta nueva versión, más madura y sofisticada, promete una experiencia teatral intensa y cargada de dramatismo. Ante esto, la pieza teatral profundiza en la historia de una reina que, atrapada en su dolor, se enfrenta a decisiones extremas que afectan a una inocente niña. La obra se presenta como una exploración del amor propio y sus límites, donde los personajes luchan por encontrarle un sentido al amor, perdiéndose en una búsqueda dolorosa y reveladora. La narrativa, con un enfoque profundamente corporal y visual, es el sello distintivo de la compañía. En su versión 2025, la obra ha sido enriquecida con música original, una puesta en escena renovada, nuevos matices dramatúrgicos y un elenco parcialmente modificado que aporta frescura sin perder la esencia emocional del montaje. Este reestreno tuvo lugar en mayo, con seis funciones a sala llena en la Sala Anónima, demostrando un notable nivel de madurez escénica. La emotividad de la obra se ha intensificado, con un diseño escénico más envolvente y una corporalidad que amplifica el impacto sensorial en el público. Ahora, la obra ofrecerá una mini temporada exclusiva con dos funciones los días jueves 14 y viernes 15 de agosto, a las 20:00 horas, en el Liceo Experimental Artístico de Antofagasta (José Santos Ossa #1930). Las entradas tienen un valor de $6.000 y se pueden adquirir a través del Instagram de la compañía (@cia.eclipse) o por WhatsApp al +56 9 4117 6132. Asimismo, el montaje cuenta con la dramaturgia y dirección de Mariana Barahona, y un elenco conformado por Paula Herrera, Carolina Manques, Quimey Vega y Valeria Ramírez, quien también está a cargo de la música original. El vestuario fue diseñado por Cindy Cea y la fotografía estuvo a cargo de Esteban Castro. Finalmente, con esta nueva temporada,Sonata de una Reina Desdichada no solo se consolida como una pieza clave del teatro contemporáneo local, sino que también evidencia el crecimiento de una compañía comprometida con el arte, el cuerpo y la emoción. Una experiencia imperdible para aquellos que buscan una profunda exploración del alma humana.
